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IUAV 19 19 DIC

Another successful initiative ideated by the Fashion Design Faculty of IUAV University of Venice, headed by Maria Luisa Frisa is “Moda e Cinema”, two days, the 18th and 19th December 2012 that will be focused on this theme. The event which will be held in Venice at the Magazzini Ligabue of IUAV University, curated by Marco Bertozzi and Mario Lupano (professors of IUAV Department of Design cultures) explores the relationship between fashion and film which has embodied in the suggestive book “Una giornata moderna. Moda e stili nell’ Italia fascista”(Damiani Editions, 45,00 Euros) by Mario Lupano and Alessandra Vaccari, in order to think about the intersection of practices and knowledge of two disciplines that share the primacy of visual culture and are closely connected to the idea of modernity. A theme which will be told and questioned by making a review from past to present – by renowned experts, professors, fashion historians and artists as Gabriele Monti, Maria Ida Bernabei, Marina Pellanda, Mario Lupano, Marco Bertozzi, Elda Danese, Alessandra Vaccari, Sofia Gnoli, Alessandro Gori, Stefano delle Monache, Maria Luisa Frisa, Nathalie Kahn, Alex Murray-Leslie, Matteo Primiterra, Camillo Trevisan -, including the Italian experience during the two World Wars and coming to contemporary times where it features the fashion film, a media( of whose development was supported and increased by the idea and work of Diane Pernet, pioneer fashion blogger who created the A Shaded View of Fashion Film Festival, international festival which is held in Paris along with other thematic editions that are held around the world as Barcelona, Mexico City, Tokyo and other cities) paying homage to the categorical imperative “the eye has to travel” by Diana Vreeland – I am sure she would loved – and that visual culture she made concrete at best by her work. A charming theme which gives rise to many analysis concerning the fashion film, its art core and the many purposes this media is able to satisfy as communication, advertising and conversation, meant as a dialogue spreading and developing culture, the culture of a product, the story of a brand as well as the stories that a brand seasonally tell ( considering also the realm of fashion marketing and the idea embodied in Cluetrain Manifesto which asserts: “the markets are conversations”), realm which will be considered during this not to be missed event in order to think and re-think about fashion and film under the sign of syncretism.

“MODA & CINEMA”, I SEMINARI ALL’ UNIVERSITÀ IUAV DI VENEZIA DI MARCO BERTOZZI & MARIO LUPANO

lupano 2

 Un’ altra felice iniziativa ideata dalla Facoltà di Fashion Design della Università IUAV di Venezia, guidata da Maria Luisa Frisa é “Moda e Cinema”, due giornate, il 18 e 19 dicembre 2012 che saranno dedicate a questo tema. L’ evento che si terrà a Venezia presso i Magazzini Ligabue della Università IUAV, curato da Marco Bertozzi e Mario Lupano (docenti del Dipartimento della IUAV di Culture del Progetto) esplora la relazione tra moda e cinema, considerando le riflessioni racchiuse nel suggestivo libro “Una giornata moderna. Moda e stili nell’ Italia fascista”(Edizioni Damiani, 45,00 Euro) di Mario Lupano e Alessandra Vaccari, al fine di soffermarsi sull’ intersezione di pratiche e la conoscenza di due discipline che condividono la primazia della cultura visiva e sono intimamente connesse all’ idea di modernità. Un tema che sarà raccontato e discusso, effettuando una rassegna che va dal passato al presente – ad opera di rinomati esperti, docenti, storici della moda e artisti quali Gabriele Monti, Maria Ida Bernabei, Marina Pellanda, Mario Lupano, Marco Bertozzi, Elda Danese, Alessandra Vaccari, Sofia Gnoli, Alessandro Gori, Stefano delle Monache, Maria Luisa Frisa, Nathalie Kahn, Alex Murray-Leslie, Matteo Primiterra, Camillo Trevisan – che include l’ esperienza italiana tra le due Guerre e giunge alla contemporaneità di cui è protagonista il fashion film, supporto mediatico (il cui sviluppo è stato sostenuto e enfatizzato dall’ idea e opera di Diane Pernet, pionieristica fashion blogger che ha creato l’ A Shaded View of Fashion Film Festival, festival internazionale che si tiene a Parigi  unitamente ad altre edizioni tematiche che si tengono in tutto il mondo come  Barcellona, Città del Messico, Tokyo e in altre città) che rende omaggio all’ imperativo categorico di Diana Vreelandl’ occhio deve viaggiare” – che di certo avrebbe amato – e quella cultura visiva da lei concretizzata al meglio con la propria opera. Un tema affascinante che da vita a plurime analisi inerenti il fashion film, il suo nucleo artistico e le plurime finalità che questo media può soddisfare quali comunicazione, pubblicità e conversazione, intesa quale dialogo che veicola e consolida la cultura, la cultura di un prodotto, la storia di un brand come anche le storie che un brand stagionalmente racconta (considerando anche l’ ambito del fashion marketing e l’ idea racchiusa nel  Cluetrain Manifesto secondo il quale: “i mercati sono conversazioni”), ambito che sarà preso in considerazione durante questo evento imperdibile al fine di pensare e ripensare a moda e cinema all’ insegna del sincretismo.

Una giornata moderna. Moda e stili nell’ Italia fascista, by Mario Lupano & Alessandra Vaccari, Damiani Editions

Una giornata moderna. Moda e stili nell’ Italia fascista, by Mario Lupano & Alessandra Vaccari, Damiani Editions

www.iuav.it

 

It will be held from 24th to 27th January 2012 in Barcelona at the CaixaForum, the first edition of ASVOFF Barcelona, magnificent event created by Diane Pernet, pioneer blogger of A shaded View On Fashion, co-directed by Alex Murray Leslie and Mahala Alzamora, featuring three competitions: the official ASVOFF competition, a Mobile Fashion Film Competition  and the first global students’ Fashion Film competition. ASVOFF Barcelona will award 6 prizes – The Grand Prix ASVOFF Barcelona for the best short film, best artistic direction, best soundtrack, best fashion director along with the best fashion film made with a mobile phone – of whose award will be an exclusive sculpture made by Miguel Villalobos as well as the chance to be screened during the event and on Vogue.it –  and the winning short film of the students’ competition will be awarded by Florence Polimoda fashion school which will give a 9 months course in Digital Communication for fashion. The not to be missed event  will include also “Carte Blanche” a series of screenings curated by Charo Mora, conferences and debates with industry professionals, as well as a selection of the best mobile films presented to the competition and a “Best of program”, curated by Diane Pernet. A bright initiative giving the chance to discover smashing talents – the filmmaker Fabio Mollo, who made a “Stage of becoming”, suggestive work for the designer Fabrizio Talia, featuring the beautiful Simonetta Gianfelici, marvelous exploration through the time of a woman -, and enjoy eclectic visionaries as Pam Hogg.

MODA, CINEMA & ARTE: ASOVFF BARCELONA

Si terrà dal 24 to 27 gennaio 2012 a Barcellona presso il CaixaForum, la prima edizione di ASVOFF Barcelona, magnifico evento creato da Diane Pernet, pionieristica blogger di A shaded View On Fashion, co-diretto da Alex Murray Leslie e Mahala Alzamora, con tre gare: la gara ufficiale di ASVOFF, una selezione di Mobile Fashion Film e la prima gara di Fashion Film di studenti in tutto il mondo. ASVOFF Barcelona concederà 6 premi: il Gran Premio ASVOFF Barcelona per il migliore cortometraggio, la migliore direzione artistica, la migliore colonna sonora, il migliore regista unitamente al miglior film realizzato con un telefono mobile – il cui premio sarà una scultura esclusiva realizzata da Miguel Villalobos come anche la possibilità di della proiezione durante l’ evento e su Vogue.it – ed il cortometraggio vincitore della selezione dei cortometraggi degli studenti sarà premiato dalla scuola di moda di Firenze Polimoda che gli offrirà un Corso di nove mesi in Comunicazione Digitale per la moda. L’evento imperdibile includerà anche “Carte Blanche”, una serie di proiezioni curate da Charo Mora, conferenze e dibattiti con professionisti del settore, come anche una selezione dei migliori cortometraggi realizzati su telefono mobile in gara ed un “Best of program” curato da Diane Pernet. Una brillante iniziativa che dà la possibilità di scoprire formidabili talenti  come il regista Fabio Mollo – che ha realizzato “Stage of becoming”, suggestiva opera per il designer Fabrizio Talia di cui è protagonista la bella Simonetta Gianfelici, meravigliosa esplorazione attraverso il tempo di una donna – ed apprezzare eclettici visionari come Pam Hogg.

Simonetta Gianfelici, still image from "At land" by Fabio Mollo for Fabrizio Talia

Still image from the shortfilm "To Kingdom Come", directed by Pam Hogg

http://ashadedviewonfashionfilm.com

Milan 10 Corso Como bookshop, photo by Sabrina Vanotti, courtesy of 10 Corso Como

It was recently presented at the Milan bookshop of concept-store 10 Corso Como Don’t art, fashion, music”(Booth-Clibborn Editions 26,60 $), the second book by Alex Murray-Leslie and Melissa Logan, pioneering core members of the bright and avant-garde artistic collective and electro-punk band Chicks On Speed – based on a performance which was held in June 2010 at Dundee Contemporary Arts and including scenes instead of chapters as the contribution from the renowned artist, filmmaker and author Stewart Home, Glenn Adamson, Deputy head of Research at the London Victoria and Albert Museum and images of the high-heeled shoe guitars created in collaboration with the award-winning shoe designer Max Kibardin – who also featured in a performing lecture, wearing dresses by Prada, shoes exclusively made for the Chicks On Speed by Max Kibardin and printed tights by Wolford of whose styling has curated by Sabrina Vanotti. A successful happening under the sign of  the most vibrant creativity.

CHICKS ON SPEED NEL NOME DELLA CREATIVITÀ, IL LANCIO DEL LIBRO “DON’T ART, FASHION MUSIC” A MILANO PRESSO LA LIBRERIA DI 10 CORSO COMO

 
 

Melissa Logan, Max Kidardin and Alex Murray-Leslie, photo by Sabrina Vanotti courtesy of 10 Corso Como

 

É stato recentemente presentato presso la libreria del concept-store di Milano 10 Corso Como Don’t art, fashion, music”(Booth-Clibborn Editions 26,60 $), il secondo libro di Alex Murray-Leslie e Melissa Logan, membri del pionieristico nucleo del brillante e avveniristico collettivo artistico e band di elettro-punk Chicks On Speed – basato su una performance che si è tenuta nel giugno 2010 presso la Dundee Contemporary Arts e include scene al posto dei capitoli quali I contribute del rinomato artista, regista e scrittore Stewart Home, Glenn Adamson, vicedirettore dell’ufficio di ricerca presso  Victoria and Albert Museum di Londra e le immagini delle prime scarpe-chitarre con i tacchi alti create in collaborazione con il premiato designer di calzature Max Kibardin – che sono state anche protagoniste di una lezione di performance, indossando abiti di Prada, scarpe esclusivamente realizzate Chicks On Speed da Max Kibardin e claze stampate di Wolford il cui styling è stato curato da Sabrina Vanotti. Un felice evento all’insegna della più vibrante creatività.

The shoe-guitar made by Chicks On Speed in collaboration with Max Kibardin, photo by Sabrina Vanotti, courtesy of 10 Corso Como

Alex Murray-Leslie, stockings by Wolford, shoes by Max Kibardin, photo by Sabrina Vanotti, courtesy of 10 Corso Como

"Don't art music fashion" by Chicks On Speed

"Don't art fashion music" by Chicks On Speed

"Don't art fashion music" by Chicks On Speed

www.chicksonspeed.com

www.10corsocomo.com