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DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

Transcendence, transformation, sartorialism, performative lyricism transfiguring matter into the sublime and talking about the art of making. That is the alchemy featuring in the new collection by DiLiborio, brand created by the genius fashion designer Liborio Capizzi (and presented in Milan during the fashion at the Triennale Design Museum). It’ s a continuous research under the sign of instinct and passion, a journey visiting the beyond, drawing a dark path peopled by apocalyptic suggestions. Industrial landscapes – emphasized by the video “A brief apocalypse” featuring Skin and Polly Fey – are enriched by storm and stress, a romantic choralism. The lightness of lace, silk, transforms and defines itself, becoming wonder, austere, morphing solemnity, pattern which is also impressed in the accessories (as the necklace becoming shades), successfully evidencing the excellence of contemporary made in Italy.

LA SARTORIALITÀ & TRASCENDENZA DI DILIBORIO

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

Trascendenza, trasformazione, sartorialità, lirismo performativo che trasfigura la materia nel sublime e parla dell’ arte del fare. Questa l’ alchimia protagonista della nuova collezione di DiLiborio, brand  creato dal geniale fashion designer Liborio Capizzi (e presentata a Milano durante la fashion week presso il Museo del Design della Triennale).Una ricerca continua all’ insegna di visceralità e passione,  un viaggio che visita l’ oltre, disegnando un sentiero oscuro popolato da suggestioni apocalittiche. Scenari industrial – enfatizzati dal video “A brief apocalypse” di cui è protagonista Skin e Polly Fey – si arricchiscono di tempesta e impeto, dando vita a una romantica coralità. La levità del pizzo, della seta si trasforma e definisce, diventando meraviglia, austera solennità mutante, motivo impresso anche negli accessori (quali la collana che diviene un occhiale), felice testimonianza dell’ eccellenza del made in Italy contemporaneo.

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

 

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

 

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

 

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

 

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

 

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

 

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

 

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

DiLiborio Spring/Summer 2016, photo by N

 

The artist Polly Fey, wearing the Diliborio Spring/Summer 2016, photo by N

The artist Polly Fey, wearing an outfit from the Diliborio Spring/Summer 2016 collection, photo by N

 

Me, myself & I along with Liborio Capizzi, photo by Vincent Law

Me, myself & I along with Liborio Capizzi, photo by Vincent Law

 

Christian Correnti and Liborio Capizzi, photo by N

Christian Correnti and Liborio Capizzi, photo by N

 

Me, myself & I along with Angelo Cruciani, photo by N

Me, myself & I along with Angelo Cruciani, photo by N

 

Liborio Capizzi and Richard Lewis aka Cass from the band Skunk Anansie, photo by N

Liborio Capizzi and Richard Lewis aka Cass from the band Skunk Anansie, photo by N

 

Me, myself & I and Michele, photo by Vincent Law

Me, myself & I and Michele, photo by Vincent Law

 

Me, myself & I along with Liborio Capizzi, photo by N

Me, myself & I along with Liborio Capizzi, photo by N

 

http://diliborio.it

 

 

Angelo Cruciani

Angelo Cruciani

It will be opened on 1st July 2015 in Milan at the MAEC, the Milan Art and Events Center Milan Shangai, “Lovvism”, the exhibition running through 31st July 2015, featuring the works made by the bright fashion designer and visual artist Angelo Cruciani. Thirty-five are the works he made some of them(6) are created by teaming with Manuel Scrima that talk about that precious feeling which is love. That is the further step of a project under the sign of love he recently launched during the latest edition of Pitti tradeshow event, “Love’s nation”, a capsule collection which joyfully and lightly reinterprets the iconography of flags, depicts love as remedy against war and imagines the nations loving each other instead of fighting one against the other. Here it will be also showcased some items coming for ”Army of love”, the menswear Fall/Winter 2015-2016 collection he made. A successful happening to enjoy the energy of a creative who experiments new languages and ways celebrating lightness, consciousness and light.

“LOVVISM”: ARTE & MODA SOTTO IL SEGNO DI ANGELO CRUCIANI

angelo 2

Sarà inaugurata l’ 1 luglio 2015 a Milano at the MAEC, il Milan Art and Events Center Milan Shangai, “Lovvism”, la mostra che proseguirà fino al 31 luglio 2015, di cui sono protagoniste le opere realizzate dal brillante e artista Angelo Cruciani. Trentacinque sono le sue opere, alcune delle quali (6) sono state create in collaborazione Manuel Scrima che parlano di quel prezioso sentimento che è l’ amore. Ciò è rappresenta il passo successivo di un progetto all’ insegna dell’ amore da lui presentato in occasione dell’ ultima edizione dell’ evento fieristico Pitti, “Love’s nation”, una capsule collection che reinterpreta con gioia e levità, dipinge l’ amore quale rimedio contro la guerra e immagina le nazioni che si amano l’ una con l’ altra invece che combattere l’una contro l’ altra. Ivi saranno anche esposti alcuni capi provenienti da ”Army of love”, la sua collezione uomo autunno/inverno 2015-2016. Un felice evento per scoprire e apprezzare l’ energia di un creativo che sperimenta nuovi linguaggi e nuove vie che celebrano la leggerezza, la consapevolezza e la luce.

Angelo Cruciani

Angelo Cruciani

 

Angelo Cruciani

Angelo Cruciani

 

 Santo Graal by Angelo Cruciani & Manuel Scrima,

Santo Graal by Angelo Cruciani & Manuel Scrima,

 

www.angelocruciani.com

Lines strategy, photo by N

Lines strategy, photo by N

It was recently held in Milan, at Palazzo Visconti, in via Lanzone 2, at the suggestive rooms of an apartment created by the celebrated architect Luigi Caccia Dominioni, the exhibition event “Lines strategy: group of creative families in an interior”, ideated by 5VIE ART+ DESIGN and Nunzia Garoffolo, included in the format of “Fashion at 5 Vie”, macro happening which took place in the 5 Vie district, featuring 15 eventi and trunk-shows, featuring in the calendar of Milan Fashion Week, sponsored by the National Chamber of Buyer and curated by Nunzia Garoffolo which featured the creativity made in Italy by Matteo Thiela, Giulia Marani, Move Cappelli, Olga Pong, Anna Porcu, Bea Bongiasca, SH-Jewels by Stephan Hamel, Mia D’ Arco, Susana Traça, Svetlana Schmidt and Arnoldo Battois. An experiential exhibition path, emphasized by the flair of set-designer Giovanni Ottonello – made by teaming with the Milan Istituto Europeo di Design (IED) – and the furniture created by Luigi Caccia Dominioni, made of presences and absences, lightness, present and past where the suggestions inspired by Visconti, film memories coming from the celebrated movie “Conversation piece” dialogued with the contemporary creativity.

"Bombyx" project by Matteo Thiela, photo by N

“Bombyx” project by Matteo Thiela, photo by N

 

Bombyx project by Matteo Thiela, photo by N

Bombyx project by Matteo Thiela, photo by N

 

Innovation and experimentation, a vibrant aesthetics embodying a healthy ethic, this is the “Bombyx” project by Matteo Thiela, visionary fashion designer who inspired by the silkworm, creating a cloth he patented – made by teaming with a group of homeless women – combining wool, silicon and other materials, some of them have a reflective effect, feature in a series of clothes, suits and long shirts, solemn and austere architectures that evidence his conceptual rigor and are shown in these days, during the Paris Fashion Week, in the windows of renowned concept-store L’ Eclaireur. Fashion meets art, as it is impressed in “Tetris”, the Fall/Winter 2016-2017 collection by Giulia Marani who collaborate with the bright artist Nicola Felice Torcoli, where the patterns impressed in the collage he made found a new context in the soft creations by Giulia, joining comfort, refinement, high-end materials, giving rise to genuine passé-partout.

Giulia Marani along with the works by Nicola Felice Torcoli, photo by N

Giulia Marani along with the works by Nicola Felice Torcoli, photo by N

Olga Pong, photo by N

Olga Pong, photo by N

 

Olga Pong, photo by N

Olga Pong, photo by N

 

A detail ft. in the site-specific installation made by Olga Pong, photo by N

A detail ft. in the site-specific installation made by Olga Pong, photo by N

 

Olga Pong, photo by N

Olga Pong, photo by N

 

Craftsmanship, timeless elegance and precious details talking about excellence are part of the hats by Move Roma, brand created by the milliner Massimiliano Amicucci. Poetry and lightness, paying homage to the nature and its little hosts, are the sign of Olga Pong, milliner, who made head accessories, jewelry and also a delicate site-specific installation by using wood, lace and hanger. Art, antique and design, old and modern, cameo becomes contemporary in the successful reinterpretation of Anna Porcu, Tuscany jewelry who uses antique cameos, as the ones presented during the exhibition event, coming from the mid-seventeenth century, blending gold, silver and hand carved leather. A smashing design along with high jewelry techniques makes concrete the Eastern and Western culture coming together. This is the sign of young and promising jewelry designer Bea Bongiasca which shines in the collection “No Rice No Life” she made where she questions on themes that are strictly connected to the human being, as the necessities, real needs of individual and consumption in a globalized society, an engaging tale under the sign of deepness, lightness and irony. Unusual materials combining precious gems to plastic, give rise to a brilliant reinterpretation of the gorgier concept – depicted by Van Dyck – by SH-JEWELS, brand created by Stephan Hamel in collaboration with Roberta Bini.

Move Roma, photo by N

Move Roma, photo by N

 

Anna Porcu, photo by N

Anna Porcu, photo by N

 

Anna Porcu, photo by N

Anna Porcu, photo by N

 

Bea Bongiasca, photo by N

Bea Bongiasca, photo by N

 

SH-Jewels, photo by N

SH-Jewels, photo by N

 

Mia D' Arco, photo by N

Mia D’ Arco, photo by N

 

Susana Traça, photo by N

Susana Traça, photo by N

 

Susana Traça, photo by N

Susana Traça, photo by N

 

Instead mysticism, the mandala concept is revisited in a pop way by Svetlana Schmidt, genius designer and artist who made collages of whose patterns are transposed in silk scarves and pillows made by Como manufacture. These creations will feature in the 2015 edition of Milanese contemporary art tradeshow MIART. A timeless luxury, precious details and a continuous search of shapes and volumes, combined to a fine craftsmanship are the paradigms of Arnoldo Battois, brand of bags created by Silvano Arnoldo and Massimiliano Battois. These have been the features of event which has opened on Friday 27th February 2015, has run through Sunday 1st March 2015 early afternoon and celebrated by the cocktail-party “Beyond the lines, 5 Vie” which was held the evening of 28th February 2015 featuring the DJ-set of renowned TV, radio persona and social activist Andrea Pellizzari. An interlude under the sign of concept and ideas on the move paying homage to made in Italy and its most vibrant signes talking about contemporary times and uniqueness, enriched by the mellow taste of vines by the wine house Antonutti.

Svetlana Schmidt, photo by N

Svetlana Schmidt, photo by N

 

Arnoldo Battois, photo by N

Arnoldo Battois, photo by N

 

 

LINES STRATEGY: GRUPPO DI FAMIGLIE CREATIVE IN UN INTERNO

 

Lines strategy, photo by N

Lines strategy, photo by N

Si è recentemente tenuto a Milano, a Palazzo Visconti, in via Lanzone 2, presso le suggestive stanze di un appartamento creato dal celebre architetto Luigi Caccia Dominioni, l’ evento espositivo “Lines strategy: gruppo di famiglie creative in un interno”, ideato da 5VIE ART+ DESIGN e da me – incluso nel format di “Fashion at 5 Vie”, macro happening che si è svolto nel distretto di 5 Vie, comprensivo di 15 eventi e presentazioni, inserito nel calendario della settimana della moda milanese -, patrocinato dalla Camera Buyer e da me curato di cui è stata protagonista la creatività made in Italy di Matteo Thiela, Giulia Marani, Move Cappelli, Olga Pong, Anna Porcu, Bea Bongiasca, SH-Jewels by Stephan Hamel, Mia D’ Arco, Susana Traça, Svetlana Schmidt e Arnoldo Battois. Un percorso espositivo esperienziale, enfatizzato dall’ estro del set-designer Giovanni Ottonello – realizzato mediante la gentile collaborazione dell’ Istituto Europeo di Design (IED) di Milano – e dagli arredi creati da Luigi Caccia Dominioni, fatto di presenze e assenze, levità, presente e passato in cui le suggestioni di viscontiana memoria, memorie filmiche tratte dalla celebre pellicola “Gruppo di famiglia in un interno” si univano alla creatività contemporanea.

Matteo Thiela, photo by N

“Bombyx” project by Matteo Thiela, photo by N

 

Innovazione e sperimentazione, un’ estetica vibrante che racchiude un’ etica salubre, questo è il progetto “Bombyx” di Matteo Thiela, visionario fashion designer che si è ispirato alla larva del baco da seta, creando un tessuto da lui brevettato – realizzato effettuando un tutoraggio a un gruppo di donne senza fissa dimora – che unisce lana, silicone e altri materiali alcuni dei quali hanno un effetto catarifrangente, protagonista una serie di abiti, completi e tuniche, architetture, solenni e austere che testimoniano il suo rigore concettuale e in questi giorni, durante la fashion week parigina, sono esposte nelle vetrine del rinomato concept-store L’ Eclaireur. La moda incontra l’ arte, come è impresso in “Tetris”, la collezione autunno/inverno 2016-2017 di Giulia Marani che si è avvalsa della collaborazione del brillante artista Nicola Felice Torcoli, in cui i motivi impressi nei suoi collage tridimensionali hanno trovato un nuovo contesto nelle morbide creazioni di Giulia che uniscono comfort, raffinatezza, alta qualità dei materiali, dando vita ad autentici passè-partout.

Matteo Thiela, photo by N

“Bombyx” project by Matteo Thiela, photo by N

 

Giulia Marani, photo by N

Giulia Marani, photo by N

 

Artigianalità, eleganza senza tempo e dettagli preziosi che parlano di eccellenza sono impressi nei cappelli di Move Roma, brand creato dal designer Massimiliano Amicucci. Poesia e levità, suggestioni esistenzialiste che rendono omaggio alla natura e ai suoi piccoli ospiti sono il segno di Olga Pong, designer di cappelli, cerchietti, gioielli che ha anche realizzato una delicata installazione site-specific avvalendosi di legno, pizzo e fil di ferro. Arte, antiquariato e design, antico e moderno, il cammeo diventa contemporaneo nella felice reinterpretazione di Anna Porcu, designer di gioielli toscana che si avvale di cammei antichi, come quelli presentati nell’ evento espositivo, risalenti alla metà dell’ Ottocento, che uniscono oro, argento e pelle intagliata a mano. Un formidabile design unitamente a tecniche di alta gioielleria concretizza l’ incontro tra la cultura orientale e occidentale. Questo, il segno della giovane e promettente designer di gioielli Bea Bongiasca che splende nella sua collezione “No Rice No Life” in cui si interroga su tematiche strettamente connesse all’ essere uomo, quali le esigenze, i reali bisogni dell’ individuo e il consumismo in una società globalizzata, un racconto avvincente all’ insegna di profondità, leggerezza e ironia. Materiali insoliti che uniscono gemme preziose a plastica, danno vita a una felice rivisitazione del concetto di gorgiera – immortalata nei dipinti di Van Dyck – di SH-JEWELS, brand creato da Stephan Hamel in collaborazione con Roberta Bini.

Mirroring: the hats by Move Roma, photo by N

Mirroring: the hats by Move Roma, photo by N

 

Olga Pong, photo by N

Olga Pong, photo by N

 

Olga Pong, photo by N

Olga Pong, photo by N

 

Olga Pong, photo by N

Olga Pong, photo by N

 

Anna Porcu, photo by N

Anna Porcu, photo by N

 

Bea Bongiasca, photo by N

Bea Bongiasca, photo by N

 

Me, myself & I, Roberta Valentini, Nicola Paccagnella and Bruna Casella, photo by Anna Porcu

Me, myself & I, Roberta Valentini, Nicola Paccagnella and Bruna Casella, photo by Anna Porcu

 

SH-Jewels, photo by N

SH-Jewels, photo by N

Essenzialità, forme che incorporano il gusto e la cultura della tradizione e dell’ artigianalità italiana sono il leitmotiv di Mia D’arco, brand di gioielli che nasce nel 2013 dalla fusione tra lo spirito imprenditoriale dell’attore Luca Argentero con la sua casa di produzione Inside productions e la passione innata per la moda della moglie Myriam Catania e sua sorella Giulia. Una femminilità assertiva e cosmopolita, enfatizzata da un’ accattivante combinazione di segni e culture, è celebrata dalla designer di calzature Susana Traça, la quale ha presentato la “Running strike”, protagonista della collezione autunno/inverno 2015-2016 del marchio che porta il suo nome, una divertente reintepretazione della sneaker che unisce il calzino di camoscio al cavallino stampato unitamente ad altri raffinati materiali.

Mia D' Arco, photo by N

Mia D’ Arco, photo by N

 

Susana Traça, photo by N

Susana Traça, photo by N

Il misticismo, il concetto del mantra è invece rivisitato in chiave pop da Svetlana Schmidt, geniale designer e artista che ha realizzato collages i cui motivi sono stati trasposti su foulard e cuscini di seta di manifattura comasca. Tali creazioni saranno presenti all’ edizione del 2015 della fiera d’ arte contemporanea milanese MIART. Un lusso senza tempo, preziosi dettagli e una continua ricerca di forme e volumi abbinate a una fine artigianalità sono i paradigmi di Arnoldo Battois, marchio di borse creato da Silvano Arnoldo e Massimiliano Battois. Questi, i protagonisti dell’ evento, che si è aperto venerdì 27 febbraio 2015, è proseguito fino al primo pomeriggio di domenica 1 marzo 2015 ed è stato celebrato dal party “Beyond the lines, 5 Vie” tenuto in serata il 28 febbraio 2015 con il DJ set del noto personaggio televisivo, radiofonico e attivista nel sociale Andrea Pellizzari. Un interludio all’ insegna di concetti e idee in movimento che rendono omaggio al made in Italy ed ai suoi segni più vibranti che parlano di eccellenza, contemporaneità e unicità, arricchito dal suadente gusto dei vini della casa vinicola Antonutti.

Svetlana Schmidt, photo by N

Svetlana Schmidt, photo by N

 

Svetlana Schmidt, photo by N

Svetlana Schmidt, photo by N

 

Svetlana Schmidt, photo by N

Svetlana Schmidt, photo by N

 

Arnoldo Battois, photo by N

Arnoldo Battois, photo by N

 

Elisa Pervinca Bellini and the set-designer Giovanni Ottonello, photo by N

Elisa Pervinca Bellini and the set-designer Giovanni Ottonello, photo by N

 

Me, myself & I along with Stephan Hamel and Monica Re, photo by N

Me, myself & I along with Stephan Hamel and Monica Re, photo by Nicola Paccagnella

 

Me, myself & I along with Angelo Cruciani, photo by N

Me, myself & I along with Angelo Cruciani, photo by N

 

Me, myself & I along with Anna Porcu and Roberta Valentini, photo by N

Me, myself & I along with Anna Porcu and Roberta Valentini, photo by N

 

Me, myself & I along with Bea Bongiasca and Andreina Longhi, photo by N

Me, myself & I along with Bea Bongiasca and Andreina Longhi, photo by N

 

Me, myself & I along with Giovanni Ottonello, photo by N

Me, myself & I along with Giovanni Ottonello, photo by N

 

Lines strategy, photo by N

Lines strategy, photo by N