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Homecore

Homecore, photo courtesy of Sidonie Siliart

Homecore is the French menswear brand created in 1992 by Alexandre Guarneri, successfully joining a casual-chic, timeless elegance, sustainability and a healthy lifestyle. Fluid and comfortable lines, high-end materials, precious details enriching the garments are the alchemies embodied in the creations that talk about uniqueness and a easy, slow living, the feeling of being like at home, being in harmony with ourselves and the world which surrounds us. That is the idea, the core of the brand which developed an urban refinement, made of vibrant ideas on the move as a discipline to find our permanent center of gravity, the Gum-jo, an intuitive yoga practice (including many enthusiasts as the actor Vincent Cassel), created by Alexandre by using the Gumjo, a natural rubber support, arising from the study on skeleton in gravitation on the Earth. Gumjo is focused on the pureness of being here now (idea which evokes the Existentialist concept of “hic et nunc” and reminding me the work by Martin Heidegger and the rebel by Ernst Jünger) in order to let go yourself to the center, your own, the center of things or the center of others (considering the center as the physical center). It can be practiced anywhere, anytime with anyone as it has evidenced in an event which was recently held in the Paris flagship store of brand. This practice is a clear sign, impressed in the work of Alexandre as fashion designer, his study on body and posture which underlines the interior structure of the body and supports the posture, giving rise to a genuine lifestyle talking about harmony, sustainability as well catchy passé-partout that are available in the Homecore Paris flagship store, placed in the area of Marais and in renowned boutiques as London Dover Street Market.

HOMECORE L’ ELEGANZA CASUAL-CHIC COME STILE DI VITA

Alexandre Guarneri along with the Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

Alexandre Guarneri along with the Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

 

Homecore è il marchio francese di abbigliamento uomo creato nel 1992 da Alexandre Guarneri che unisce felicemente una eleganza casual-chic, senza tempo e un salubre stile di vita. Linee fluide e confortevoli, materiali di alta qualità, dettagli preziosi che arricchiscono i capi sono le alchimie racchiuse nelle creazioni, che parlano di unicità e un easy, slow living, della sensazione di sentirsi a casa ovunque, in armonia con noi stessi e il mondo che ci circonda. Questa, l’ idea, il cuore del brand che ha consolidato una raffinatezza urban, fatta di vibranti idee in movimento quali una disciplina per trovare il proprio centro di gravità permanente, il Gum-jo, una pratica di yoga intuitivo ( che annovera molteplici entusiasti quali l’ attore Vincent Cassel), creata da Alexandre che si avvale dell’ uso del Gumjo, un supporto di gomma naturale, la quale nasce dallo studio dello scheletro in gravitazione sulla terra. Gumjo è incentrata sull’ idea dell’ esser qui e ora ( che evoca il concetto esistenzialista dell’ “hich e nunc” e mi fa pensare all’ opera del filosofo Martin Heidegger e al ribelle di Ernst Jünger) al fine di lasciarci andare al centro, al nostro centro, al centro delle cose o al centro degli altri (considerando il centro in termini di centro fisico). Può essere praticata ovunque, in qualsiasi momento e con chiunque come dimostra un evento che si è recentemente tenuto nel flagship-store parigino del brand. Tale pratica è un segno tangibile, impresso anche nel lavoro di Alexandre nelle vesti di fashion designer, il suo studio del corpo e della postura che sottolinea la struttura interiore del corpo e supporta la postura, dando vita a un autentico stile di vita che parla di armonia, sostenibilità come anche di accattivanti passé-partout che sono disponibili presso il flagship store di Parigi di Homecore, ubicato nei dintorni del Marais e in rinomate boutiques come Dover Street Market di Londra.

Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

 

Homecore, photo courtesy of Sidonie Siliart

Homecore, photo courtesy of Sidonie Siliart

 

Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

 

Alexandre Guarneri during a Gum-jo session, photo courtesy of Sidonie Siliart

Alexandre Guarneri during a Gum-jo session, photo courtesy of Sidonie Siliart

 

Homecore, photo courtesy of Sidonie Siliart

Homecore, photo courtesy of Sidonie Siliart

 

Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

 

Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

 

Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

Gum-jo, photo courtesy of Sidonie Siliart

 

http://homecore.com

 

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Madonna Blond Ambition Corset by Jean-Paul Gaultier

Madonna Blond Ambition Corset by Jean-Paul Gaultier

It will be held in London at the Victoria & Albert Museum from 16th April 2016 to 12th March 2017 Undressed: A Brief History of Underwear”, the exhibition, organized in collaboration with Revlon and the luxury lingerie brand Agent Provocateur (established in 1994 by the brilliant Joseph Corré , son of Vivienne Westwood and Malcom McLaren and Serena Rees when we were married), puts the light on the evolution of underwear design from 18th –century to the present times, featuring over 200 items of underwear for men and women under the sign of innovation and luxury. The creations by fashions designers as Stella McCartney, Vivienne Westwood, La Perla, Jean-Paul Gaultier,  Paul Smith, Rigby & Peller explore the relationship between underwear and fashion (a clear track of all that is impressed in the punk, post-punk, new-Romantic dress-code since the Eighties and come back in  the Nineties under different interpretations, from the lyricism of Hussein Chalayan to the baroque by Gianni Versace, something which is and stays), talking about the notions of ideal body and the ways that cut, fit, fabric and decoration can reveal issues of gender, sex and morality. A not to be missed happening for all the ones who are devoted to the charme of lingerie.

“UNDRESSED: A BRIEF HISTORY OF UNDERWEAR” AL MUSEO VICTORIA & ALBERT DI LONDRA

Si terrà a Londra presso il Museo Victoria & Albert di Londra dal 16 aprile 2016 al 12 marzo 2017 Undressed: A Brief History of Underwear”, la mostra, organizzata in collaborazione con Revlon e il marchio di lingerie di lusso Agent Provocateur (fondato nel 1994 dal brillante Joseph Corré, figlio di Vivienne Westwood e Malcom McLaren e da Serena Rees quando erano sposati), racconta l’ evoluzione del design in materia di biancheria intima dal 18° secolo a oggi che ha quali protagonisti più di 200 capi di underwear per uomini e donne all’ insegna di innovazione e lusso. Le creazioni di fashions designer quali Stella McCartney, Vivienne Westwood, La Perla, Jean-Paul Gaultier, Paul Smith, Rigby & Peller esplorano la relazione tra biancheria intima e moda (una nitida traccia di tutto ciò è impressa nel dress-code punk, post-punk, new-Romantic a partire dagli anni Ottanta e ritorna negli anni Novanta sotto forma di svariate interpretazioni: il lirismo di  Hussein Chalayan, il barocco di Gianni Versace e molte altre,  qualcosa che c’è e resta ancora oggi), parla delle nozioni di corpo ideale e i modi in cui il taglio, la vestibilità, il materiale e i decori possono rivelare questioni inerenti il gender, sesso e la moralità. Un evento imperdibile per tutti coloro che sono devoti al fascino della lingerie.

Fashion photograph, Lilian Bassman, 1948.Museum no. PH.14-1986. © Victoria and Albert Museum, London

Fashion photograph, Lilian Bassman, 1948.Museum no. PH.14-1986. © Victoria and Albert Museum, London

 

 

Cage crinoline, Unknown, ca.1868. Museum no. T.195-1984. © Victoria and Albert Museum, London

Cage crinoline, Unknown, ca.1868. Museum no. T.195-1984. © Victoria and Albert Museum, London

 

 

 

 

 

 

www.vam.ac.uk

Leigh Bowery, photo by Ole Christiansen

Leigh Bowery, photo by Ole Christiansen

26th March would have been the birthday of Leigh Bowery (who passed away in 1994), genius and legendary Australian performer artist, club promoter, actor, pop star, model, and fashion designer (also for the Michael Clark Dance Company), based in London and was part of London Blitz Kids, New York City Michael Alig’s Club Kids and founder along with Boy George in 1985 of Taboo Club during the times of new-romantic movement. Today I remember him who is considered one of the more influential figures in the 1980s and 1990s London and New York City art and fashion circles, influencing a generation of artists and designers. His influence reached through the fashion, club and art worlds to impact, amongst others, Meadham Kirchhoff, Alexander McQueen, Lucian Freud, Vivienne Westwood, Boy George, Antony and the Johnsons, John Galliano, Gareth Pugh, Rick Owens, the Scissor Sisters, David LaChapelle, Lady Bunny along with many bands and nightclubs in London and New York City which arguably perpetuated his avant-garde ideas featuring the grotesque as non-conventional standard of beauty. Many are the books, documentary films, exhibitions and the permanent collections at Museums that celebrate his sign, that visionary attitude going beyond time and energy I love and pay homage always and forever.

LEIGH BOWERY: SEMPRE & PER SEMPRE

Leigh Bowery, photo by Nick Knight

Leigh Bowery, photo by Nick Knight

Il 26 marzo sarebbe stato il compleanno di Leigh Bowery (venuto a mancare nel 1994), geniale e leggendario performer artist australiano, club promoter, attore, pop star, modello e fashion designer(anche per la Michael Clark Dance Company) che ha vissuto a Londra ed ha fatto parte dei Blitz Kids di Londra, dei Club Kids di Michael Alig a New York ed ha fondato con Boy George nel 1985 il famoso locale Taboo ai tempi del movimento new-romantic. Oggi ricordo lui che è considerato una delle figure più emblematiche, avendo influenzato una generazione di artisti e designer. La sua influenza é giunta attraverso il mondo della moda, dei locali notturni e dell’ arte  per avere impatto, tra gli altri, su Meadham Kirchhoff, Alexander McQueen, Lucian Freud, Vivienne Westwood, Boy George, Antony and the Johnsons, John Galliano, Gareth Pugh, Rick Owens, the Scissor Sisters, David LaChapelle, Lady Bunny unitamente a svariati gruppi e locali notturni a Londra e New York City che presumibilmente hanno perpetrato le sue avveniristiche idee di cui è protagonista il grottesco quale, anticonvenzionale e sovversivo standard di bellezza. Molteplici sono i libri, i documentari, le mostre e le collezioni permanenti nei musei che celebrano il suo segno, quell’ estro visionario oltre il tempo ed energia che amo e a cui rendo omaggio sempre e per sempre.

Leigh Bowery and Lucien Freud working on his portrait

Leigh Bowery and Lucien Freud working on his portrait

 

Leigh Bowery by Lucien Freud, 1991, Tate Modern

Leigh Bowery by Lucien Freud, 1991, Tate Modern

 

Leigh Bowery/Alexander McQueen

Leigh Bowery/Alexander McQueen

 

Alexander McQueen

Alexander McQueen

 

Alexander McQueen

Alexander McQueen

 

Leigh Bowery/ Alexander McQueen

Leigh Bowery/ Alexander McQueen

 

 

Alexander McQueen

Alexander McQueen

 

Leigh Bowery/John Galliano

Leigh Bowery/John Galliano

 

Leigh Bowery/John Galliano

Leigh Bowery/John Galliano

 

John Galliano

John Galliano

 

Leigh Bowery/Jean Paul Gaultier

Leigh Bowery/Jean Paul Gaultier

 

Jean Paul Gaultier

Jean Paul Gaultier

 

Leigh Bowery/Gareth Pugh

Leigh Bowery/Gareth Pugh

 

Gareth Pugh

Gareth Pugh

 

Gareth Pugh

Gareth Pugh

 

Leigh Bowery/Margiela

Leigh Bowery/Margiela

 

Maison Margiela Fall/Winter 2013

Maison Margiela Fall/Winter 2013

 

Martin Margiela

Martin Margiela

 

Margiela

Margiela

 

Leigh Bowery/Michael Clark

Leigh Bowery/Michael Clark

 

 

photo by Sølve Sundsbø

photo by Sølve Sundsbø

 

Boy George

Boy George

 

Boy George and Leigh Bowery at the Taboo

Boy George and Leigh Bowery at the Taboo

 

Beth Ditto

Beth Ditto

 

Leigh Bowery & Nicola Bateman/ Rick Owens Spring/Summer 2016

Leigh Bowery & Nicola Bateman/ Rick Owens Spring/Summer 2016

 

Costume for a female performer designed by Leigh Bowery and made by Mr Pearl for 1987 dance performance, "Because We Must" by Michael Clark Dance Company (Victoria & Albert Museum Collections)

Costume for a female performer designed by Leigh Bowery and made by Mr Pearl for 1987 dance performance, “Because We Must” by Michael Clark Dance Company (Victoria & Albert Museum Collections)

 

book

 

Delfina Delettrez, piercing earring, photo courtesy of Delfina Delettrez

Delfina Delettrez, magic bunny piercing earring, photo courtesy of Delfina Delettrez

The brilliant designer Delfina Delettrez created the smashing Magic bunny jewelry series, reminding the rabbit iconography featuring during the Easter time, including the piercing earring  and a ring – being awesome gift ideas, available in the Delfina Delettrez London and Rome boutiques -, embodying the refined, unusual and light construction of the creations she made, a leitmotiv of her work, successfully joining fine craftsmanship, irony and vibrant visions.

MAGIC BUNNY, LA SERIE DI GIOIELLI DI DELFINA DELETTREZ PER CELEBRARE LA PASQUA OGNI GIORNO

Delfina Delettrez, magic bunny ring, photo courtesy of Delfina Delettrez

Delfina Delettrez, magic bunny ring, photo courtesy of Delfina Delettrez

La brillante designer Delfina Delettrez ha creato la formidabile serie di gioielli Magic bunny – la quale ricorda l’ iconografia del coniglio protagonista durante il periodo di Pasqua – che include l’ orecchino piercing e un anello – fantastiche idee regalo disponibili presso le boutique di Delfina Delettrez di Londra e Roma -, il quale racchiude in sé la sofisticata, insolita e leggera costruzione delle sue creazioni, un leitmotiv della sua opera la quale felicemente unisce fine maestria artigianale, ironia e vibranti visioni.

www.delfinadelettrez.com

 

Coco de Mer, photo courtesy of Coco de Mer

Coco de Mer, photo courtesy of Coco de Mer

The Easter eggs, Epicurean delights as well as the chocolate rabbits, are a leitmotiv of a time of this time feast under the sign of peace and love, something which can be always celebrated and enjoyed, hopefully in companion as the pleasures of life must be shared. That is a categorical imperative embodied and emphasized by a series of special egg shaped objects (as the handcrafted love eggs made of semi-precious stones as quartz, obsidian and jade)and the Rabbit shaped mask available at Coco de Mer, renowned luxury London erotic emporium, in order to explore the body, its possibilities and pleasures.

 

LE UOVA DI BUONA PASQUA E ALTRE MERAVIGLIE DI COCO DE MER

The handcrafted love eggs by Coco de Mer, photo courtesy of Coco de Mer

The handcrafted love eggs by Coco de Mer, photo courtesy of Coco de Mer

Le uova di Pasqua, delizie epicuree, come anche i coniglietti di cioccolato sono un leitmotiv di questo periodo di festa all’ insegna di pace e amore, qualcosa che può esser sempre celebrato e apprezzato, sperabilmente in compagnia perché i piaceri della vita vanno condivisi. Questo, un imperativo categorico racchiuso ed enfatizzato da una serie di speciali oggetti a forma di uovo (quali le uova dell’ amore realizzate a mano in pietre semi-preziose come quarzo, ossidiana e giada) e la maschera a forma di coniglio, disponibile da Coco de Mer, rinomato, lussuoso emporio erotico di Londra, al fine di esplorare il corpo, le sue possibilità e i suoi piaceri.

Coco de Mer, photo courtesy by Coco de Mer

Coco de Mer, photo courtesy by Coco de Mer

 

www.coco-de-mer.com

Steph Aman

Steph Aman

Genuine artworks, embodying the finest craftsmanship, high-end, hand-embroidered materials, feature in the sensual loungewear (which is born to be wore as outerwear too) collection by the bright British fashion designer Steph Aman. Lightness, a smashing play of transparencies and embroideries on silk where romanticism and a timeless elegance joins to fetish suggestions, emphasized by the accessories as waist corsets, belts and masks, that refine and enhance the silhouette, are made by teaming with the designer Paul Seville, hosted by the London Gallery 58 and are available in renowned boutiques as the celebrated London luxury erotic emporium Coco de Mer.

OLTRE IL LOUNGEWEAR: LA POESIA, SENSUALITÀ & LE SUGGESTIONI FETISH DI STEPH AMAN

Steph Aman

Steph Aman

Autentiche opere d’ arte che racchiudono in sé la più fine maestria artigianale, materiali di alta qualità, ricamati a mano, sono i protagonisti della sensuale collezione di loungewear (nata per essere indossata anche come abbigliamento) della brillante fashion designer inglese Steph Aman. Levità, un formidabile gioco di trasparenze e ricami su seta in cui il romanticismo e un’ eleganza senza tempo si unisce a suggestioni fetish, enfatizzate da accessori quali stringivita, cinture e maschere che rifiniscono ed esaltano la silhouette, realizzati in collaborazione con il designer Paul Seville, esposti presso la Gallery 58 di Londra e sono in vendita in rinomate boutique come il celebre emporio erotico di lusso di Londra Coco de Mer.

Steph Aman

Steph Aman

 

Steph Aman

Steph Aman

 

Steph Aman

Steph Aman

 

Steph Aman

Steph Aman

 

Steph Aman

Steph Aman

 

Steph Aman

Steph Aman

 

 

 

www.stephaman.com

David Byrne

David Byrne

Music, film, literature, theatre and performance will feature in the twenty-second edition of Southbank Centre Meltdown Festival which will be held in London from 17th to 30th August 2015 and will be curated by David Byrne. The genius and eclectic artist – who also created for the Festival in collaboration with the Saison Poetry Library, the “David Byrne’s library”, his reading lounge, a collection of over 250 of his personal books to read and borrow for free for getting an insight into the literary works that have shaped his thoughts and approach to music – will also feature in “We’re gonna die”, the performance of playwright Young Jean Lee who will be on stage – from 17th to 30th August 2015 at the Queen Elisabeth Hall – along with her band, the Future Wife. Another not to be missed happening is the musical-performance project by Bianca Casady (Cocorosie) who will perform on 17th and 18 August 2015 at the Queen Elisabeth Hall along with the band C.I.A and the dancer Biño Sauitzvy, with whom she has collaborated on several theatre pieces and many exhibitions. A smashing series of shows that include the live concert of the brilliant Anna Calvi(22nd August 2015) and many other artists, as Carmen Consoli( 21st August 2015) who is the only Italian artist featuring in the event.

DAVID BYRNE NELLE VESTI DI CURATORE DEL MELTDOWN FESTIVAL DEL SOUTHBANK CENTRE

Bianca Casady

Bianca Casady

Musica, cinema, letteratura, teatro e performance saranno i protagonisti della ventiduesima edizione del Meltdown Festival del Southbank Centre che si terrà a Londra dal 17 al 30 agosto 2015 e sarà curato da David Byrne. Il geniale ed eclettico artista – che ha anche creato per il Festival in collaborazione con la Saison Poetry Library, la “David Byrne’s library”, la sua sala di lettura, una collezione di più di 250 dei suoi libri da leggere e avere in prestito gratuitamente per conoscere le opere letterarie che hanno dato forma alle sue idee ed al suo approccio alla musica – sarà protagonista di “We’re gonna die”, la performance della commediografa Young Jean Lee che si esibirà – dal 17 al 30 agosto 2015 presso la Queen Elisabeth Hall – insieme alla sua band, i Future Wife. Un altro evento imperdibile sarà il progetto di musical-performance di Bianca Casady (Cocorosie) che si esibirà il 17 e 18 agosto 2015 alla Queen Elisabeth Hall assieme alla band C.I.A ed al ballerino Biño Sauitzvy, con cui ha già collaborato per diverse pièces e varie mostre. Una formidabile serie di spettacoli che include il concerto della brillante Anna Calvi(22 agosto 2015) e molti altri artisti, tra cui Carmen Consoli( 21 agosto 2015), l’ unica artista italiana protagonista dell’ evento.

Anna Calvi

Anna Calvi

Carmen Consoli

Carmen Consoli

  www.southbankcentre.co.uk

Pam Hogg Fall/Winter 2015-2016

Pam Hogg Fall/Winter 2015-2016

Visions, fun and unusual interpretations of archetypes coming from the world of fairy tales – as the  one of Little Red Riding Hood – features in the Fall/Winter 2015-2016 collection by the brilliant British fashion designer – singer and artist –Pam Hogg. Fluid and skinny lines, visionary constructions, that are made more dramatic by using of crinoline, decorations and accessories as hats ad shoes, emphasize the silhouette and celebrate an assertive and theatrical femininity. The transparencies meet many combinations of materials as lame cloths, rubber, eco-leather, silk, tulle, velvet and leather along with many colors of the palette (including red, black, brown, pink, silver and white), paying homage to the rock glamour.

IL ROCK GLAMOUR DI PAM HOGG

Pam Hogg Fall/Winter 2015-2016

Pam Hogg Fall/Winter 2015-2016

Visioni, divertenti e insolite interpretazioni di archetipi provenienti dal mondo delle fiabe – come quella di Cappuccetto rosso – sono i protagonisti della collezione autunno/inverno 2015-2016 della brillante fashion designer – cantante e artista –Pam Hogg. Linee fluide e aderenti, visionarie costruzioni, che sono rese ancor più drammatiche dall’ uso della crinolina, decori e dagli accessori quali i cappelli e le scarpe, enfatizzano la silhouette e celebrano una femminilità assertiva e teatrale. Le trasparenze, un leitmotiv della sua opera, incontrano plurime combinazioni di materiali quali i tessuti laminati, il vinile, l’ eco-pelle, la seta, il tulle, il velluto e la pelle unitamente agli svariati colori della palette (che comprende rosso, nero, marrone, rosa, argento e bianco), rendendo omaggio al glamour rock.

Pam Hogg Fall/Winter 2015-2016

Pam Hogg Fall/Winter 2015-2016

http://pamhogg.com 

Ludique

Ludique

Intense, playful atmospheres under the sign of sensuality, eroticism and fetish suggestions give rise to a successful overlap of laces, strings and lace celebrating the female body. Assertiveness, grace and delicacy is the sign by Ludique, the brand of luxury lingerie created by the brilliant Romania fashion designer Ruxandra Gheorghe – of whose creations she made are available in the renowned London erotic emporium Coco de Mer and in other exclusive boutiques -, emphasized by unusual shapes and high-end materials.

LE INTENSE E GIOCOSE ATMOSFERE ALL’ INSEGNA DELLA SENSUALITDI LUDIQUE

Ludique

Ludique

Intense, giocose atmosfere all’ insegna della sensualità, dell’ erotismo e di suggestioni fetish danno vita a una felice sovrapposizione di lacci, stringhe e pizzo, celebrando il corpo della donna. Assertività, grazia e delicatezza è il segno di Ludique, il brand di lingerie di lusso creato dalla brillante fashion designer rumena Ruxandra Gheorghe – le cui creazioni da lei realizzate sono disponibili presso il rinomato emporio erotico di Londra Coco de Mer e in altre boutique esclusive -, enfatizzato da forme insolite e materiali di alta qualità.

Ludique

Ludique

Ludique

Ludique

Ludique

Ludique

Ludique

Ludique

Ludique

Ludique

www.ludique.ro

Justin Vivian Bond

Justin Vivian Bond

It successfully runs through 13th June 2015 in London at the Vitrine Gallery “My model/MySelf”, the solo exhibition of the iconic and eclectic artist – author, singer, visual artist and performer artist – Mx (word which means “Mix”, is an alternative to the genderized words “Mr”, “Miss”, “Mr.”, honors the trans people as well as the people who are gender fluid or rather the ones who does not wish to define by any particular gender and is officially entered into the Oxford English Dictionary, a bright result arising from the activism which has encouraged and made concrete by the artist) Justin Vivian Bond. The gallery becomes a performative exhibition space which includes a display of art – videos, performance, sculptures and watercolors -, gives rise to one installation and also presents a commercially produced, limited edition wallpapers (made in collaboration with designer George Venson). The show is focused on a collection of watercolors paintings, a series of diptychs, portrait of model Karen Graham, the testimonial of Estée Lauder Cosmetics from 1970 to 1985 along with self-portraits of Mx Bond that reflect and enhance the obsessive nature of the relationship with the model who V describes “as blank and perfect as the sphinx – only more modern and wearing lots of make-up”, which developed during V’s adolescence. A not to be missed happening to enjoy the work of a bright, vibrant individual who made his life a work of art.

MY MODEL/MYSELF, LA PERSONALE DI JUSTIN VIVIAN BOND ALLA VITRINE GALLERY DI LONDRA

Justin Vivian Bond

Justin Vivian Bond

Prosegue felicemente fino al 13 giugno 2015 a Londra presso la Vitrine Gallery “My model/MySelf”, la personale dell’ iconico ed eclettico artista – scrittore, cantante, artista e performer artist – Mx (lemma che sta a significare “Mix”, è un’ alternativa a termini genderizzati quali “Sig.ra”, “Sig.na”, “Sig.”, onora i trans come anche le persone fluide al gender o meglio coloro che non intendono essere definiti in termini di gender ed è ufficialmente entrata nell’ Oxford English Dictionary, un brillante risultato che deriva dall’ attivismo incoraggiato e concretizzato dall’ artista) Justin Vivian Bond. La galleria diventa uno spazio espositivo performativo che include una rassegna di arte – video, performance, sculture e acquerelli -, dà vita a un’ unica installazione e presenta anche una carta da parati, prodotta commercialmente in edizione limitata (realizzata in collaborazione con il designer George Venson). La mostra è incentrata su una collezione di acquerelli, una serie di dittici, i ritratti della modella Karen Graham, che è stata la testimonial di Estée Lauder Cosmetics dal 1970 al 1985 unitamente agli autoritratti di Mx Bond che riflettono ed esaltano la natura ossessiva della relazione con la modella, da lui descritta come “bianca e perfetta come la sfinge – soltanto più moderna e indossa tanto make-up”, che si è creata durante a sua adolescenza. Un evento imperdibile per apprezzare l’ opera di una brillante, vibrante individualità che ha reso la sua vita un’ opera d’ arte.

Justin Vivian Bond

Justin Vivian Bond

 

Justin Vivian Bond

Justin Vivian Bond

 

Justin Vivian Bond

Justin Vivian Bond

 

Justin Vivian Bond

Justin Vivian Bond

 

www.vitrinegallery.co.uk